Ancrée dans le dessin et l’assemblage, l’exposition explore le geste de déconstruire pour mieux reconstruire
4 septembre 2026 • WestmountMag.ca
Du 3 septembre au 4 octobre 2026, l’exposition Je me livre de l’artiste Brigite Normandin, propose une rencontre délicate entre dessin, collage et assemblage à la galerie du centre d’art Arts Sutton. Présentée comme une réflexion sur la mémoire matérielle et la capacité des objets à porter des récits, elle rassemble des œuvres et des livres-objets conçus à partir de papiers anciens, de fragments imprimés et de volumes destinés à disparaître.
Expérience à la fois visuelle et méditative, l’exposition rappelle que les traces du temps, loin d’être de simples signes d’usure, peuvent devenir le point de départ d’une poésie nouvelle.
Le public est invité au vernissage, le dimanche 6 septembre à 14 h, pour découvrir cet univers où les pages délaissées reprennent corps, valeur et voix.
Le papier comme mémoire vivante
Au cœur de la démarche de Brigite Normandin se trouve le livre usé : celui dont les pages sont jaunies, déchirées, annotées ou destinées au recyclage. L’artiste ne cherche pas à restaurer ces ouvrages dans leur forme d’origine. Elle les ouvre plutôt à de nouvelles possibilités, en prélevant leurs traces typographiques, leurs textures et leurs accidents afin de construire des images inédites.

Les mots imprimés, parfois incomplets ou effacés par le temps, deviennent autant des éléments visuels que des signes de mémoire. Déplacés, superposés, coupés ou isolés, ils échappent à leur contexte initial pour participer à un langage différent. Le papier ne sert plus seulement de support : il devient sujet, paysage, peau, archive et territoire de création.
Cette relecture de matériaux oubliés donne à chaque pièce une dimension sensible. Les plis, les déchirures et les marques laissées par l’usage ne sont pas dissimulés. Au contraire, ils contribuent à l’identité de l’œuvre et rappellent que toute matière conserve une part de son histoire.
Le dessin comme fil intime
Dans ces compositions, le dessin à l’encre s’exprime avec finesse. Ses lignes organiques semblent circuler entre les couches de papier, comme une écriture personnelle qui relie les fragments. Elles introduisent une présence humaine dans les assemblages, sans nécessairement raconter une histoire de manière directe.
Le noir de l’encre dialogue avec des touches dorées, des pages imprimées et des surfaces irrégulières. Ces contrastes créent un équilibre entre fragilité et densité, silence et mouvement, effacement et révélation. Les œuvres de Normandin invitent ainsi le regardeur à ralentir, à s’approcher des détails et à imaginer les récits contenus dans ces matériaux transformés.
Le public est invité au vernissage, le dimanche 6 septembre à 14 h, pour découvrir cet univers où les pages abandonnées retrouvent une présence, une valeur et une voix.
Le titre « Je me livre » joue d’ailleurs sur plusieurs sens. Il évoque à la fois l’acte de se dévoiler, le livre comme objet et le geste de libérer une matière enfermée dans son passé. En réemployant des documents voués à l’oubli, l’artiste leur offre une continuité inattendue.
Une pratique de reconstruction

La démarche de Brigite Normandin repose sur une attention particulière portée à ce qui a déjà été vécu. Dessin, assemblage, objets récupérés et papiers porteurs de traces alimentent une pratique où déconstruire devient une manière de faire émerger de nouvelles formes.
Fragments de corps, souvenirs, objets et récits se rencontrent dans ses œuvres sans chercher à former une image figée. Chaque création devient plutôt un espace de résonance entre l’intime et le collectif, entre ce qui a été et ce qui peut encore advenir.
Je me livre propose une expérience à la fois visuelle et méditative. L’exposition rappelle que les traces du temps, loin d’être de simples signes d’usure, peuvent devenir le point de départ d’une poésie nouvelle.
Brigite Normandin – Je me livre
Arts Sutton
7, rue Academy, Sutton QC
450 538-2563
info@artssutton.com
Images courtoisie du Centre d’art Arts Sutton
Arts Sutton est un centre d’art dédié à la diffusion et au rayonnement des arts visuels contemporains. Il anime un lieu de rencontre et de réflexion où se côtoient des artistes professionnels de la scène régionale, nationale et internationale.
